叶梓并不十分清楚这一点，但是在刚才演奏的时候，这样的感觉偶尔也会出现。 当时他认为这是双方的配合还不够默契，这才造成了这种不舒服的感觉。不过现在看来，陈斜阳对此有不同的见解。

    陈斜阳继续说道。

    “就像刚才第三乐章的第一主题，那是暴风骤雨的音乐形象。如果是你独奏，那你的处理就非常好，音色节奏速度形象的演绎都非常恰当。但是你有没有注意到，我们乐团在演奏这一段的时候，并没有你的吉他表现出的那么‘重’那么‘狠’。”

    “打个比方来说吧。刚才你的吉他演奏的是那种铺天盖地的狂风骤雨，有点类似于龙卷风的形象。而乐团演奏的，就是夏天经常会遇见的那种暴风雨。”

    “看上去这两种演绎都符合乐谱要求的那种‘暴风骤雨’的音乐形象，实际上却有很大不同。这种不同听在观众的耳朵里，带给他们的感觉就是有点不协调。”

    陈斜阳这样举例说明，叶梓立刻就理解了刚才他所说的意思。

    不过……

    “陈老师，乐团不能向我这边靠拢吗？我认为这种比较‘重’比较‘狠’的演奏，更加符合乐谱要求的那种形象，前后的差别也拉得更开一点。”叶梓并不会人云亦云，他有自己的观点和认识，对于这样的问题他会坚持自己的意见。

    陈斜阳点了点头：“照道理来说，乐团可以跟着你走，按照你对乐曲的理解来演绎这首作品。这是应该在每一次进行一首新作品的排演之前，担任独奏的演奏家跟指挥一起商定下来。不过叶梓你要知道一点，任何一个乐团哪怕它再出色再有名，它都是有缺陷的，它的演奏风格也都会比较固定。”

    “像wien爱乐乐团演奏德奥系作曲家的作品那就是无与伦比的经典，但是让他们演奏russian作曲家的作品，就会相对来说欠缺一点。”

    陈斜阳很有耐心的解说。

    “再比如chicago交响乐团的铜管声部出类拔萃，可谓世界第一。但是弦乐声部就要相对稍弱一点。”

    “每一支管弦乐团都......（PC站点只显示部分内容，请使用手机访问阅读！）